{"id":151,"date":"2017-01-28T10:23:25","date_gmt":"2017-01-28T09:23:25","guid":{"rendered":"http:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/?page_id=151"},"modified":"2017-01-28T10:23:25","modified_gmt":"2017-01-28T09:23:25","slug":"vocabulaire-musical","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/?page_id=151","title":{"rendered":"Vocabulaire musical"},"content":{"rendered":"<p><em><strong>NOTIONS CONNUES OU MECONNUES UTILISEES EN REPETITION<\/strong><\/em><\/p>\n<p><strong>A cappella ou a capella<\/strong>: (ou encore alla cappella \u00bb, ital., = \u00e0 la mani\u00e8re de la chapelle), locution caract\u00e9risant le style de composition religieuse \u00e0 plusieurs voix qui \u00e9tait cultiv\u00e9 dans les anciennes chapelles ou ma\u00eetrises et, de nos jours, toute ex\u00e9cution vocale non accompagn\u00e9e par les instruments.<\/p>\n<p><strong>Acuit\u00e9 auditive<\/strong>: capacit\u00e9, tr\u00e8s variable d\u2019un individu \u00e0 l\u2019autre, de percevoir les finesses des formes auditives. Celles-ci ont toujours trois dimensions physiques : le temps, la fr\u00e9quence et le niveau. Du point de vue perceptif, ces dimensions se traduisent respectivement par la dur\u00e9e, la hauteur et l\u2019intensit\u00e9. Les musiciens tr\u00e8s entra\u00een\u00e9s \u00e0 observer les sons ont g\u00e9n\u00e9ralement une acuit\u00e9 auditive remarquable.<\/p>\n<p><strong>Al segno<\/strong>: (ital., = au signe; abr\u00e9v., al s.), locution indiquant qu\u2019il faut reprendre un morceau ou un passage \u00e0 partir de l\u2019endroit marqu\u00e9 du signe \u00a7.<\/p>\n<p><strong>Amateur<\/strong>: (du latin amator, = qui aime), celui qui fait preuve d\u2019une pr\u00e9dilection particuli\u00e8re et d\u2019un go\u00fbt marqu\u00e9 pour la musique, qui la cultive pour son plaisir et avec une certaine comp\u00e9tence, celui qui pratique cet art sans en faire sa profession.<\/p>\n<p><strong>Arioso<\/strong>: (de l\u2019ital. aria) terme qui s\u2019applique depuis le XVIl\u00e8 si\u00e8cle \u00e0 une forme vocale assez peu d\u00e9finie, de caract\u00e8re dramatique et qui, par son style, tient le milieu entre le r\u00e9citatif narratif et l\u2019aria lyrique ou purement ornementale.<\/p>\n<p><strong>A tempo<\/strong>: (ital.,= au mouvement), locution indiquant qu\u2019il faut revenir au mouvement normal d\u2019un morceau apr\u00e8s un passage ex\u00e9cut\u00e9 plus rapidement (accelerando) ou plus lentement ( rallentendo), ou encore plus librement (ad libitum).<\/p>\n<p><strong>Bouche ferm\u00e9e<\/strong>: (ital., bocca chiusa), effet propre \u00e0 la musique vocale, qui consiste \u00e0 chanter la bouche ferm\u00e9e certains passages sans paroles. il est pratiqu\u00e9 le plus souvent dans la musique chorale et sert plus particuli\u00e8rement \u00e0 l\u2019accompagnement.<\/p>\n<p><strong>Cauda<\/strong>: (lat., = queue), \u2013 En g\u00e9n\u00e9ral not\u00e9 \u00ab Coda \u00bb \u2013 Sous la forme italianis\u00e9e ce terme d\u00e9signe la partie conclusive d\u2019une composition.<\/p>\n<p><strong>Choral<\/strong>: adjectif: ce qui se rapporte au ch\u0153ur (chant choral, \u0153uvre chorale, association chorale, etc..), substantif. Trois formes musicales :<\/p>\n<p>le choral luth\u00e9rien, chant d\u2019assembl\u00e9e monodique des \u00e9glises protestantes de langue allemande ( en France, psaumes ou cantiques)<br \/>\ntype d\u2019harmonisation vocale notre contre note des chorals luth\u00e9riens,<br \/>\npar extension une composition religieuse ou profane caract\u00e9ris\u00e9e par la verticalit\u00e9 de l\u2019\u00e9criture.<\/p>\n<p><strong>Colla parte ou colla voce<\/strong>: (ital., = avec la voix), expression utilis\u00e9e pour d\u00e9signer le jeu d\u2019un ou de plusieurs instruments qui accompagnent l\u2019ex\u00e9cution d\u2019une \u0153uvre vocale en doublant la ou les voix<\/p>\n<p><strong>Couac<\/strong> : onomatop\u00e9e qui d\u00e9signe un son discordant ou une fausse note \u00e9mis par une voix ou un instrument de musique.<\/p>\n<p><strong>Da capo<\/strong>: (ital., = du commencement, abr\u00e9v. D.C.), locution indiquant qu\u2019il faut reprendre le morceau \u00e0 son d\u00e9but jusqu\u2019\u00e0 l\u2019endroit marqu\u00e9 du mot \u00ab Fine \u00bb, ou d\u2019un point d\u2019orgue.<\/p>\n<p><strong>D\u00e9chiffrage<\/strong>: ex\u00e9cution \u00e0 premi\u00e8re vue d\u2019une \u0153uvre musicale.<\/p>\n<p><strong>Diapason<\/strong>: Instrument servant \u00e0 donner le \u00ab la \u00bb (en g\u00e9n\u00e9ral \u00e0 la fr\u00e9quence de 440 Hz). Il se pr\u00e9sente sous la forme d\u2019une fourche vibrante faite d\u2019une tige en acier recourb\u00e9e en forme de U allong\u00e9 et pourvue d\u2019un court manche, \u00e9galement en acier. Son invention (1711) est attribu\u00e9e \u00e0 l\u2019Anglais John Shore (1662-1752).<\/p>\n<p><strong>Egales<\/strong> (Voix): indique, par opposition \u00e0 voix mixtes, qu\u2019une composition est \u00e9crite soit pour des voix de femmes, soit pour des voix d\u2019hommes. Dans un sens encore plus restreint, c\u2019est l\u2019indication qu\u2019un seul type de voix \u2013 soprano \u2013 est utilis\u00e9 pour les diff\u00e9rentes parties.<\/p>\n<p><strong>Expression<\/strong>: mani\u00e8re de rendre apparents les \u00e9motions et les sentiments d\u00e9termin\u00e9s dans la musique par la forme m\u00e9lodique, harmonique ou rythmique d\u2019une \u0153uvre et par un ensemble de nuances qui ne sont pas toujours indiqu\u00e9es dans la partition. Si les notes repr\u00e9sentent le corps de l\u2019\u0153uvre, l\u2019expression est ce qui lui insuffle la vie.<\/p>\n<p><strong>Forte<\/strong>: nuance d\u2019intensit\u00e9 exprim\u00e9e par la lettre f . Elle comporte un superlatif \u00ab fortissimo \u00bb ou m\u00eame \u00ab fortississimo \u00bb exprim\u00e9 par ff ou fff.<\/p>\n<p><strong>Harmonie<\/strong>: De nos jours, en musique, l\u2019harmonie s\u2019oppose \u00e0 la m\u00e9lodie (d\u00e9roulement lin\u00e9aire dans le temps de sons l\u2019un apr\u00e8s l\u2019autre) en affirmant l\u2019aspect spatial vertical r\u00e9sultant de l\u2019\u00e9mission simultan\u00e9e des sons. Il n\u2019y a d\u2019harmonie qu\u2019\u00e0 partir du moment o\u00f9 l\u2019accord est per\u00e7u comme entit\u00e9 globale et non comme un assemblage d\u2019intervalles.<\/p>\n<p><strong>Homophonie<\/strong>: (du grec homos = semblable et ph\u00f4n\u00ea = voix) Chez les anciens le terme d\u00e9signait une musique ex\u00e9cut\u00e9e \u00e0 l\u2019octave ou \u00e0 l\u2019unisson. Par extension, le terme s\u2019applique \u00e0 une musique o\u00f9 toutes les voix ob\u00e9issent au m\u00eame rythme, c\u2019est \u00e0 dire une pi\u00e8ce o\u00f9 le chant principal est simplement harmonis\u00e9 en accords, note contre note. Il est alors pr\u00e9f\u00e9rable d\u2019utiliser le mot homorythmie.<\/p>\n<p><strong>Homorythmie<\/strong>: terme d\u00e9signant l\u2019identit\u00e9 rythmique des diff\u00e9rentes voix d\u2019une \u0153uvre polyphonique.<\/p>\n<p><strong>Intensit\u00e9<\/strong>: La sensation d\u2019intensit\u00e9, comme celle de hauteur, est li\u00e9e \u00e0 des variables nombreuses, en particulier au contexte du son consid\u00e9r\u00e9. Un m\u00eame son parait plus intense apr\u00e8s un pianissimo qu\u2019apr\u00e8s un fortissimo.<\/p>\n<p><strong>Interpr\u00e9tation<\/strong>: L\u2019interpr\u00e9tation d\u2019une \u0153uvre musicale consiste, \u00e0 partir du texte \u00e9crit fourni par le compositeur, \u00e0 restituer non seulement la mat\u00e9rialit\u00e9 sonore des signes graphiques, mais aussi et surtout la pens\u00e9e vivante, formelle et expressive qui s\u2019y trouve virtuellement contenue. La question peut \u00eatre envisag\u00e9e selon deux perspectives diff\u00e9rentes :<br \/>\nune perspective musicologique ou historique visant \u00e0 \u00e9tablir l\u2019optique particuli\u00e8re selon laquelle \u00e9tait con\u00e7u et utilis\u00e9 le document not\u00e9 \u00e0 une \u00e9poque et en un lieu d\u00e9termin\u00e9.<br \/>\nune perspective esth\u00e9tique s\u2019effor\u00e7ant de mettre en lumi\u00e8re et de pr\u00e9ciser, dans la g\u00e9n\u00e9ralit\u00e9, les conditions m\u00eame de l\u2019interpr\u00e9tation ainsi que l\u2019attitude personnelle de l\u2019interpr\u00e8te face \u00e0 l\u2019\u0153uvre.<\/p>\n<p><strong>Justesse<\/strong>: La notion de justesse est, dans l\u2019esprit des musiciens, presque toujours vague et impr\u00e9cise, ce qui explique les avis parfois contradictoires. Th\u00e9oriquement, avec l\u2019adoption g\u00e9n\u00e9ralis\u00e9e du syst\u00e8me \u00e9galement temp\u00e9r\u00e9 depuis la fin du XVIll\u00e8 si\u00e8cle, seuls les sons correspondant \u00e0 la division de l\u2019octave (gamme) en 12 parties \u00e9gales, sont consid\u00e9r\u00e9s comme \u00e9tant justes. Pratiquement il n\u2019y a que les instruments \u00e0 sons fixes (orgue, piano, xylophone, etc..) qui respectent ce principe. Les ex\u00e9cutants ayant la possibilit\u00e9 de former eux-m\u00eames leurs sons (tout particuli\u00e8rement dans le domaine du chant et des instruments \u00e0 cordes), prennent en g\u00e9n\u00e9ral des libert\u00e9s avec le temp\u00e9rament \u00e9gal. De fait il n\u2019y a pas de justesse absolue mais une adaptation instinctive constante pour concilier les imp\u00e9ratifs divergents d\u2019un ordre m\u00e9lodique horizontal et d\u2019un ordre harmonique vertical.<\/p>\n<p><strong>La<\/strong>: sert \u00e0 vocaliser la note qui autrefois \u00e9tait d\u00e9sign\u00e9e par la lettre A, toujours utilis\u00e9e dans les pays germaniques et anglo-saxons. Le \u00ab la \u00bb du diapason sert \u00e0 l\u2019accord des instruments de musique. D\u2019o\u00f9 l\u2019expression donner le \u00ab la \u00bb. A l\u2019orchestre, c\u2019est g\u00e9n\u00e9ralement le hautbois qui l\u2019entonne.<\/p>\n<p><strong>Legato<\/strong>: (ital = li\u00e9) terme signifiant qu\u2019un passage ou un morceau doit \u00eatre ex\u00e9cut\u00e9 sans interruption ou diminution du son entre les notes. Pour un chanteur ou un instrument \u00e0 vent, le legato s\u2019ex\u00e9cute sur une m\u00eame \u00e9mission de souffle.<\/p>\n<p><strong>Messa di voce<\/strong>: (ital = pose de voix), technique vocale consistant \u00e0 tenir un son sur une m\u00eame \u00e9mission de souffle en le portant progressivement du pianissimo au fortissimo puis en diminuant de m\u00eame. De nos jours, technique utilis\u00e9e dans l\u2019enseignement du chant.<\/p>\n<p><strong>M\u00e9tronome<\/strong>: (grec metron = mesure et nomos = loi), appareil permettant la d\u00e9termination exacte du tempo au moyen d\u2019un pendule vertical m\u00fb par un moteur \u00e0 ressort. Le pendule est pourvu de graduations et d\u2019un curseur mobile dont le d\u00e9placement varie la fr\u00e9quence des oscillations de 40 \u00e0 240 par minute. De nos jours, m\u00e9tronome de poche a l\u2019aspect d\u2019un chronom\u00e8tre.<\/p>\n<p><strong>Mezza-voce<\/strong>: ( \u00e0 demi voix) signifie qu\u2019il faut r\u00e9duire le volume sonore et chanter d\u2019une voix retenue tout en conservant une articulation claire et pr\u00e9cise.<\/p>\n<p><strong>Opus<\/strong>: (lat. = \u0153uvre) terme employ\u00e9 depuis le XVI\u00e8 si\u00e8cle pour d\u00e9signer une composition musicale, puis, \u00e0 partir du XVIl\u00e8 s. pour d\u00e9signer sa situation chronologique dans l\u2019ensemble des \u0153uvres imprim\u00e9es d\u2019un compositeur<\/p>\n<p><strong>Phonation<\/strong>: La phonation comprend trois facteurs anatomo-physiologiques indispensables \u00e0 toute production vocale:<\/p>\n<p>La soufflerie, source d\u2019\u00e9nergie qui fournit le courant d\u2019air n\u00e9cessaire \u00e0 la r\u00e9alisation de la plupart des sons,<br \/>\nle m\u00e9canisme glottique, g\u00e9n\u00e9rateur vocal, producteur du voisement,<br \/>\nl\u2019excitation des pavillons supraglottiques (diff\u00e9rents r\u00e9sonateurs) pour l\u2019amplification et la modulation du son, transform\u00e9s en unit\u00e9s distinctes.<\/p>\n<p><strong>Phras\u00e9<\/strong>: ex\u00e9cution de phrases musicales. Il d\u00e9limite et articule le discours musical en unit\u00e9s signifiantes plus ou moins closes, \u00e0 la mani\u00e8re de la ponctuation dans un texte.<\/p>\n<p><strong>Point d\u2019orgue<\/strong>: Plac\u00e9 au dessus d\u2019une note le point d\u2019orgue indique une prolongation de la dur\u00e9e de cette note dont l\u2019allongement est laiss\u00e9 \u00e0 l\u2019appr\u00e9ciation de l\u2019ex\u00e9cutant. Un motet de Pierre de La Rue, \u00ab Av\u00e9 sanctissima mater \u00bb, pr\u00e9sente le premier exemple d\u2019utilisation au sens d\u2019arr\u00eat g\u00e9n\u00e9ral des voix sur une consonance conclusive. Surmontant un silence ou une barre de mesure, il prend le nom de point d\u2019arr\u00eat<\/p>\n<p><strong>Port de voix<\/strong>: passage effectu\u00e9 d\u2019un son \u00e0 un autre en franchissant d\u2019un glissement l\u00e9ger de la voix l\u2019intervalle qui les s\u00e9pare.<\/p>\n<p><strong>Pose de voix<\/strong>: En voix chant\u00e9e, il existe une tessiture (\u00e9tendue vocale) propre \u00e0 chaque voix. La voix sera dite bien pos\u00e9e lorsque le chanteur utilisera sa tessiture avec une technique respiratoire et articulatoire bien adapt\u00e9e, ce qui lui permettra de r\u00e9aliser ses meilleures performances vocales.<\/p>\n<p><strong>Rallentando<\/strong>: (ital. = en ralentissant; abr\u00e9v. rall.) terme d\u2019ex\u00e9cution musicale indiquant qu\u2019il faut progressivement ralentir le mouvement. Synonymes : ritardando, ritenuto.<\/p>\n<p><strong>R\u00e9p\u00e9tition<\/strong>: S\u00e9ance de travail permettant la mise au point d\u2019une \u0153uvre de musique d\u2019ensemble. On distingue les r\u00e9p\u00e9titions partielles r\u00e9unissant une partie seulement des ex\u00e9cutants, et les r\u00e9p\u00e9titions d\u2019ensemble. Lors de la r\u00e9p\u00e9tition g\u00e9n\u00e9rale le programme est ex\u00e9cut\u00e9 d\u2019un bout \u00e0 l\u2019autre comme il le sera au concert.<\/p>\n<p><strong>Respiration<\/strong>: Action d\u2019introduire de l\u2019air dans les poumons et de l\u2019en expulser. C\u2019est au cours de la deuxi\u00e8me phase que sont mis en vibration les organes de la phonation.<br \/>\nEndroit o\u00f9 doit respirer le chanteur ou le joueur d\u2019instrument \u00e0 vent; dans la musique vocale, il est g\u00e9n\u00e9ralement not\u00e9 par une virgule plac\u00e9e au-dessus de la port\u00e9e.<br \/>\nRitenuto: (ital., retenu, abrv. rit.), indique un ralentissement imm\u00e9diat du mouvement, g\u00e9n\u00e9ralement de courte dur\u00e9e. Syn. c\u00e9der.<\/p>\n<p><strong>Rythme<\/strong>: \u00eatre temporel de la musique, le rythme lui conf\u00e8re l\u2019unit\u00e9 temporelle : ce par quoi la musique, quoique discursive, est une. Il est la coh\u00e9rence continue qui transcende les instants dans lesquels l\u2019analyse peut d\u00e9composer la musique: il la fait exister. Il est la vie de la musique, ce qui, en elle, ne souffre pas d\u2019interruption.<\/p>\n<p><strong>Solf\u00e8ge<\/strong>: terme d\u00e9riv\u00e9 de solfa parce que la syllabe sol repr\u00e9sentait, depuis le XI\u00e8 si\u00e8cle, la premi\u00e8re note des sept hexacordes composant l\u2019\u00e9chelle g\u00e9n\u00e9rale des sons au Moyen-\u00e2ge. Le solf\u00e8ge est un exercice pratique musical qui consiste en la lecture chant\u00e9e des notes, dont l\u2019ex\u00e9cutant doit respecter la dur\u00e9e, la hauteur, l\u2019intensit\u00e9 et le phras\u00e9.<\/p>\n<p><strong>Solmisation<\/strong>: m\u00e9thode de p\u00e9dagogie musicale \u00e9labor\u00e9e au XI\u00e8 si\u00e8cle consistant \u00e0 chanter les notes \u00e0 l\u2019aide de syllabes au lieu de les d\u00e9signer par les lettres. Le syst\u00e8me qui s\u2019est impos\u00e9 remonte \u00e0 l\u2019utilisation par Guy d\u2019Arezzo de l\u2019hymne Ut queant laxis :<\/p>\n<p>UT (do) quant laxis<br \/>\nRE sonare fibris<br \/>\nMI ra gestorum<br \/>\nFA muli tuorum<br \/>\nSOL ve polluti<br \/>\nLA bii reatum<br \/>\nSa(si) ncte Johannes<br \/>\nSa m\u00e9lodie est con\u00e7ue de telle sorte que la succession des premi\u00e8res notes de chaque vers (\u00e0 l\u2019exception du dernier), donne une succession conjointe de six notes ou hexacorde.<\/p>\n<p><strong>Soupir<\/strong>: signe graphique qui repr\u00e9sente un silence d\u2019une dur\u00e9e \u00e9quivalente \u00e0 la noire.<\/p>\n<p><strong>Temp\u00e9rament<\/strong>: L\u2019existence du temp\u00e9rament r\u00e9sulte de l\u2019impossibilit\u00e9 d\u2019accorder les instruments \u00e0 sons fixes, et particuli\u00e8rement les instruments \u00e0 clavier de sorte que tous les intervalles soient justes. C\u2019est une mani\u00e8re d\u2019alt\u00e9rer l\u00e9g\u00e8rement ou de \u00ab temp\u00e9rer \u00bb les intervalles afin de rendre possible l\u2019accord de ces instruments.<\/p>\n<p><strong>Tempo<\/strong>: sert \u00e0 d\u00e9signer le mouvement dans lequel s\u2019ex\u00e9cute une pi\u00e8ce musicale qui prend appui sur les cadres fixes de la mesure ou, lorsque celle-ci fait d\u00e9faut, sur des rep\u00e8res m\u00e9lodiques, harmoniques, rythmiques ou dynamiques.<\/p>\n<p><strong>Tessiture<\/strong>: d\u00e9signe l\u2019\u00e9tendue des notes que peut couvrir une voix avec un maximum d\u2019aisance.<\/p>\n<p style=\"text-align: right;\"><em>Sources: Science de la Musique, Paris, Bordas, 1976<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>NOTIONS CONNUES OU MECONNUES UTILISEES EN REPETITION A cappella ou a capella: (ou encore alla cappella \u00bb, ital., = \u00e0 la mani\u00e8re de la chapelle), locution caract\u00e9risant le style de composition religieuse \u00e0 plusieurs voix qui \u00e9tait cultiv\u00e9 dans les &hellip; <a href=\"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/?page_id=151\">Continuer la lecture <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":14,"featured_media":0,"parent":76,"menu_order":120,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/151"}],"collection":[{"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=151"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/151\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":154,"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/151\/revisions\/154"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/76"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/xn--choeurprlude-ieb.be\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=151"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}